光影言语

光影言语

图书基本信息
出版时间:2008-10
出版社:广西师范大学出版社
作者:[美] 白睿文
页数:491
字数:430000
译者:罗祖珍,刘俊希,赵曼如
书名:光影言语
封面图片
光影言语

前言
和许多西方人一样,我第一次真正接触中国电影始于1980年代中期,那时第五代导演开始在西方崭露头角。那些电影令我惊艳。早些年造访中国内地时曾见过张艺谋、陈凯歌和田壮壮,我为他们的热忱与激情所感动。而他们初试啼声之作——《红高粱》、《大阅兵》、《黄土地》和《盗马贼》——皆使我大吃一惊。殊难一言道尽他们如何从众多不同面向予人一种截然不同的感受。那是一种处理电影语言、陈述故事及塑造角色的新方式,一种观看人与处境的新方式。《盗马贼》尤甚表露此点,田壮壮的处理方式值得记上一笔——凭其纪实角度侧写世界,既深刻又澎湃,不温不火但又发人深省,纵使当时我对他一无所知,但已坠入其剧中世界的冲击。所以当罗杰·艾伯特[1]拉我上他的节目,谈谈我心目中的1990年代十大佳片时,出于对《盗马贼》的珍爱。我将其评为首选,即便它早已于1986年完成。我自圆其说地谈到我可是在1990年才第一次欣赏到这部电影。它就是如此光彩夺目。这些年来我持续关注第五代导演的动向,虽然他们面对着几乎无从克服的政治困境,但他们的功力却有增无减。此后,又一震撼及启示来到面前:台湾。相较许多评论家及制作人已开始以侯孝贤为议题,在接触台湾电影方面我算是晚了一步,而我看的第一部片是《多桑》,由侯孝贤的编剧吴念真(之后也在杨德昌的《一一》中担纲演出)所导。在同一份名单中,《多桑》也成为我1990年代十大佳片中的第三位。
内容概要
众声多元的艺术写照, 华语电影的辉煌记录。  美国当代新秀学者对当代两岸三地二十位华语电影要人的深入访谈  大陆:谢晋、田壮壮、陈凯歌、张艺谋、张元、王小帅、贾樟柯、李杨  台湾:侯孝贤—朱天文、杨德昌、吴念真、李安、蔡明亮、张作骥  香港:许鞍华、关锦鹏、陈果、陈可辛、陈耀成。  这部杰出的访谈录,以探究各位华语电影工作者的重要作品为主,关注他们的成长岁月和美学追求,兼及艺术、商业和政治之间复杂交缠的关系,并展望全球化大背景下华语片的未来。在作者的精心准备的提问中,“第五代”、“第六代”、“台湾新电影运动”、“香港电影新浪潮”……这些华语电影“最好的时光”,如草蛇灰线,浮现在更宽广的历史与文化脉络之上。这本集子将为当代华语电影世界最杰出的一些导演的想法和理念提供第一手资料。
作者简介
Michael Berry(白睿文),1974年出生于美国芝加哥,哥伦比亚大学现代中国文学与电影博士,现职加州大学圣巴巴拉分校东亚系副教授。主要研究领域为当代华语文学、电影、流行文化和翻译学。著作包括Speaking in Images:Interviews with Contemporary Chinese Filmmakers(200
书籍目录
序中文版自序谢辞内地 谢晋 电影创作六十年 田壮壮 放风筝的盗马贼 陈凯歌 历史革命的反叛电影 张艺谋 佻达飞扬的色彩 张元 在电影的桑拿里的出出汗 王小帅 禁拍中国 贾樟柯 捕捉转变中的现实 李杨 中国电影的希望?台湾 侯孝贤 与朱天文 文字与影像 杨德昌 幸运地不幸 吴念真 在文化殖民的阴影下书写台湾 李安 电影的自由度 蔡明亮 困于过往 张作骥 从边缘拍摄香港  许鞍华 影语年华 关锦鹏 从幽冥怀旧到身体欲望 陈果 香港独立电影 陈可辛 泛亚洲电影的先驱 东耀成 最后的中国人参考书目

章节摘录
问:您拍摄《舞台姐妹》的时候,不曾想过会遭受这么大的批评?答:根本不会想到,那时谁会想到会发生这种事情?国家主席刘少奇(1898-1969)都没想到会遭到这种命运。
他受到严厉的批斗,邓小平也是。
邓小平被打倒了几次,送到江西劳改。
他又复出之后,问我们的国家怎么会搞成这样?他思考了很长时间,倡议了很多政策上的改革。
他跟所有人一样都有同样的疑问——当时并不是我一个人不能理解正在发生的事情。
你们把这问题看得太小了,整个国家都陷入混乱,连国家主席都被打倒。
我为什么拍悲剧?不是我想拍,而是生活逼得我非要说话不可。
我很多朋友被打成“右派”,吃了很多苦,有些人就走了,我一定要替他们说话,要为这些不能再说话的人发声。
所以像《牧马人》、《芙蓉镇》都是在极大的激情之下拍的。
如今很多人都在谈歌舞片、数码片,认为那是观众唯一关心的。
其实相反,只有对社会生活真诚的感情和切实的反省才能打动观众的心弦。
《天云山传奇》就是这样~部电影。
“文化大革命”期间我们有很多冤案。
胡耀邦(1915-1989)做总书记时把几干万人的冤案都平反了。
所以这部电影在这个时机出来,获得很大的共鸣及世界的注目。
《芙蓉镇》也是,中国的问题不看这部电影你不会了解。
《芙蓉镇》到日本上映时,日本人说:“谢导演,原来是这么可怕的灾难,这么小的镇子也发生这么大的悲剧,你们真是苦啊!”通过我的电影,人们更了解中国发生了什么事。
美国是不可能拍出这样的电影的,因为两个国家的历史经验不同,美国人怎么会过这种生活呢?所以必须研究我们国家的历史才能了解我们的电影。
很多美国学者写的文章都不着边际。
很多人说谢晋导演你吃了很多苦,我说不是我,是整个国家!连国家主席刘少奇都死在牛棚,骨灰都几乎找不到了。
我们经历如此巨大的悲剧,我们自己把它克服了。
现在第六代导演根本没经历过这些,他们拍出来的电影当然跟我们不一样。
有些影评家很糟糕,老拿我们比,但比较是不可能的。
美国今天的电影怎么跟卓别林(CharlieChaplin)的电影比较?它们完全不同。
美国现在不可能拍出跟卓别林一样的电影,因为时代完全不一样。
这是非常简单的道理。
现在不可能拍出1950年代美国最优秀的电影,难道现在的美国电影工业还可以出现另一个卓别林吗?不可能。
每个时代都有它电影的风格,而我们和下一代的电影风格不同,我觉得非常自然。
问:1970年代“文化大革命”期间,电影导演因为当时激进的政治气氛而无法拍摄电影。
然而您不同,在那段时间您作为一个电影人,仍持续您的电影梦——或该说是噩梦?在这样社会动荡、政治高压的年代拍摄电影,是什么样的景况?答:“文化大革命”的时候我拍过电影,拍过样板戏。
当时虽然还没复职,但是什么都打倒了,都没人了,所以我和其他一些年轻电影导演就被指派拍样板戏。
这些戏都是当时政治气氛的产物,现在回想起来,那真是场噩梦。
不光是一场噩梦,我父亲吃安眠药自杀,母亲眺楼自杀,都是我去把他们抱上来的。
当时我还关在厂里不许出来。
一开始我很自责,后来也想通了,这不是个人的悲剧。
那不只是针对我,即使那些创建我们国家的人也都遭受了迫害。
我估计以后会有很多的作品从这场悲剧里出来,会有真正反省“文化大革命”的杰作。
这是人性的毁灭,发生在父子之间、朋友之间,这是时代的悲剧,我们中华民族的悲剧,以前从未发生过这样的事,这就是为什么人们在提到“文化大革命”总会称它“史无前例”。
我们应当记得这个词,“史无前例”,过去历史上没有过。
毛主席是犯了严重的错误,中围以后一定会出现非常重要的作品。
我想,研究一个国家的电影,尤其是重要的电影,要了解很多那个国家的历史背景。
越战结束后有些电影拍得非常好,像科波拉(FrancisFordCoppola)的《现代启示录》(ApocalypseNow,1979)。
如果不是这场战争,也不会有这些电影创作出来。
后来我几部主要的电影也一样,像《天云…传奇》。
问:您曾与谢铁骊[1]、梁廷铎等多位导演合作拍片,经验如何?两位导演一起拍戏又是如何分工?答:颜碧丽是创作组组长,那时我还没有正式复职,但实在没人,所以就把我调出来拍片。
我现在想起来很后悔,拍这些没什么意思,但那时候拍样板戏是一种光荣。
我们拍根本就不算数,都要江青同意。
《海港》拍了三次,第一次是我跟另外一个副导演,后来江青说不行,把他淘汰,我跟谢铁骊拍。
江青说了一句:“重拍!”就得重拍,甚至把导演都刷掉。
还好没把我刷掉。
只要不满意,就一直重拍。
那段时间是噩梦。
现在回头看,我们拍这种戏干什么?但当时是大事。
《海港》是样板戏,剧本和演员全都是中央指定的。
工作人员的压力很大。
问:两位导演如何分工呢?答:各个导演的水平不一样,《海港》就两个人凑合着拍,一个当导演,一个就当副手,遇到情况就两个人解决。
拍起来很痛苦,并不是很愉快。
艺术的东西不能强制的,之前有的戏是我自己愿意拍,但这是上头命令的。
虽然两个导演一起拍,其实两个人都不愿意。
问:《啊!摇篮》是您在“文化大革命”后的第一部电影,也标志了您作为电影工作者艺术风格的改变。
在这“文化大革命”结束后的解冻时期,是什么令您决定拍摄以延安保卫战为背景的主题?答:事实上,这个时期我的第一部片是《青春》,是“文革”期间没拍完的,陈冲在里面演一个哑巴女孩。
下一部才是《啊!摇篮》。
这部戏虽然是描写对日抗战之后的解放战争,但它的人情味很重。
在《红色娘子军》不能通过的东西,这部戏都有。
这部戏是描述战争期间军人之间的恋爱,也是一部小孩的戏。
这部戏的小孩演得最好。
我们选了十个小孩子演员。
片子描绘国民党军队攻打共产党的大本营,解放军从延安撤退的情景。
把小孩装在篓子里,背在毛驴、马背上,小孩演得非常好。
“文革”期间所有被批判的东西,包括爱情、人性,《红色娘子军》里没有的东西,都在这部戏里出现了。
问:从1970年代末到1980年代初,您拍了多部与“伤痕文学”作品有关的电影,包括《牧马人》、《天云山传奇》和《芙蓉镇》。
许多评论者认为这个时期的作品缺乏批判反思,然而您的电影,尤其《芙蓉镇》,是经得起时间考验的。
您如何评价这个时期的作品?
媒体关注与评论
谢晋:我一直希望贡献最美好的东西……我一生的志业都希望经由我的电影、我的电影里美好的东西,给予他们一些希望。田壮壮:我自己老有一种感觉,风筝挺像中国人.中国人有时候很希望能够飞起来,但又希望有人牵着他飞,离开这条线他反而飞不了……陈凯歌:我觉得我所有电影的人物都是叛逆的。都是对社会怀疑的。都是对现存的环境挑战的。其实在《霸王别姬》里,张国荣饰演的程蝶衣是非常典型的这样一个人。张艺谋:说心里话,喜欢浓郁的颜色、强烈的颜色.我还真没有什么理论……是感性的选择胜过理性的选择……就是本能地喜欢。候孝贤:当导演若不懂得编剧,基本上是吃亏的。变成只是技术上的,永远要仰赖别人,那样是很难的。你必须有想法、有结构,做导演一定需要这些。杨德昌:我一直认为,电影或艺术本身。其实并不关联到国族性,只关联一件事,就是人性。对人类来说,电影提供了与生活经验最贴切的东西。李安:我总爱拿烹饪比拟电影。拍片像是在办杂货……越好的食材在手。拍出你要的电影的机会越大。剪接是当你下厨时,你必须忘掉你在想什么……而不是把拍到的看成结果.那只是一部电影的烹调原料。许鞍华:他(胡金铨)觉得导演的工作是在陶冶观众.不过他也认为导演不应认定电影的首要目标是商业,即便它必须是商业的。这些都是我向他学到的最重要的事。马丁·斯科塞斯:我看到白睿文对当代华语电影有着极高的热忱.而他似乎就是为这段历史留下新页的不二人选……这本著作从一个创作者的角度提供中国内地、香港及台湾(而非局限一处)的绝佳写照。大卫·波德维尔:白睿文与这些电影工作者极为珍贵的互动,以及他对中国文化和华语片历史的深厚学识,使他得以对这些主要创作者有寻根究底、洞见非凡的描画。
编辑推荐
杨德昌病逝后,孝贤感慨台湾新电影也走了,而《光影言语:当代华语片导演访谈录》,收录了杨德昌生前最后的访谈。同时邀请了美国名导演马丁史柯西斯(Martin Scorsese,1942年11月17日生于美国纽约市皇后区,美国电影导演,曾获第79届奥斯卡金像奖最佳导演)。
图书标签Tags
电影,访谈录,导演,访谈,电影书,文化


下载链接

光影言语下载

评论与打分
  •     前后买了三本。如果一般的书只是影评,那么这本书让你看到大陆港台几代导演的成长历程、创作动机、对不同年代的特殊感情和触动。访谈导演之全、访谈内容之深度广度,实属少见。推荐爱电影的同学们买来一读。
  •     很不错的一本书,有助于了解中国电影发展
  •     一个所谓正在复兴的国家?连一套电影分级制度都没有,成人只能和小孩一起看能看的电影,这真是太可笑了,可笑的复兴,领导层的自卑和国民的自信早晚会爆发冲突!
  •     个人觉得本书最为亮眼的是田壮壮、贾樟柯和李杨的部分。
  •     这本书还是挺好的,从质量上讲,但就内容上水,我感觉不如《最美的时光》,不过,我还是比较喜欢的。
  •     了解那些导演们的背后的故事,很好
  •     本应是中国人做的工作,让一个外国人做,可怜
  •     大导演们的访谈录 看看很受启发 也可以了解他们不同的性格 有意思
  •     正版书,翻起来感觉很好!书中纯访谈式,很受启迪!
  •     内容很全,兼顾大陆和港台,而且语言浅显易懂,对我帮助很大。
  •     真话,大实话。根本不必像在国内对娱乐周刊那些**记者那样,遮遮掩掩。好书!
  •     广西师大这阵子出的书都很有可读性.
  •     采访的不是外行,被采访的不是在糊弄,有内容!
  •     这本书不仅仅是厚,访谈内容之详实,其中可窥见华语电影的发展历史以及不同导演们的鲜明性格。尤其是几位台湾导演的访谈,很有料。赶上一个促销价买下,当当太靠谱了。
  •     很厚实的感觉。书采用采访体,采访了很多个华人知名导演,读下来很有收获,对电影的知识又有了进一步的了解。
  •     看电影读访谈
  •     内容丰富,很懂电影的人才做得出的采访
  •     很客观的访谈,基本上重要的导演都有涉及,而且基本覆盖了他们的创作历程
  •     看看导演的葫芦里卖的什么药
  •     都是一些名导的访谈录,还不错
  •     很好,访谈总是最大限度的接近作者的气质
  •     书很快就收到了,应该是正版的,不过书页有轻微的折痕,还是很喜欢的
  •     研究影片的必备书籍,值得一读
  •     送人的,不多评价。这次当当移仓用了一周的时间,蜗牛也该爬到了,气愤!
  •     经典顶啊顶啊
  •     跟想象的一样好
  •     基本现当代华人名导演都包括了,从每个人的成长经历、家庭背景、受教育过程、创作模式都照顾到了,作为了解性资料值得一看。而且是特价买的,物有所值。不足之处是有些泛泛而谈,对时代背景、审查机制、意识形态等电影特有的表述和存在几乎避而不谈,就对作品的访谈而言,只限获奖的、只限情节。尤其这本书有些年岁了,很多导演的新作更无法涉及。
  •     不怎么好的书。
  •     有一些内容以前书中看过了
  •     语言及深度很一般,讲的都是人民知道的,而我们期盼知道的总没有,缺乏制度反思
  •     我2月26号中午同时定的6本书,分了两个订单,这本书的邮寄还算正常,4天时间到了。另外5本分为一个订单,现在是3月10号了,14天过去了,还没收到,这也太假了吧!承诺时间是8到10天时间到得。我彻底无语了,下次在当当网购物还算注意一点好。失望极了。真是!
  •     有侯孝贤,贾樟柯,陈凯歌,一个都不能少的导演,张艺谋.忘了还有谁,他们的思路,
  •     不知道为啥这些导演面对这些老外总能说出十分有营养的东西 推荐购买
  •     作为一个角度的华语电影史记录吧
  •     喜爱电影,真的不妨读下,会有意外的收获
  •     除了年代久了些,内容还是不错的,尤其是引用的资料,可以体会到作者的认真。
  •     一直都喜欢看电影,所以自然会关注一些导演
  •     买书有一种快感,比看书还要直接。好书,无需多说。
  •     如题。第一次在亚马逊买书,一共买了四本,另外三本都有塑封,只有光影言语这本没有,也只有这本的封底被撕了,伤心!还好不影响阅读,懒得退换了!
  •     喜欢贾樟柯,就买这本书吧。
  •     估计其中的内容已经得到“和谐”处理,鲜见个性和真知灼见。
  •     非常全面、很过瘾!
  •     值得一读,都是当代注明的华语导演,喜欢电影的同学不容错过。
  •     书的硬件很好,但里面多数采访是英文版的翻译,读起来有些奇怪=)
  •     没有时间评价,你感觉没问题是因为你没有深入
  •     套话太多,大约能激起旅游的冲动~
  •     你们卓越的包装实在是个大问题,不喜欢
  •     和现在的课本真是大不同,多年以来很少见的一本好书啊 好杂志。
  •     姚先生的书写的非常好,不收藏就太可惜了
  •     暂给好评。,不过朋友表示还是很喜欢
  •     下次还会来买的,对了解北京很有帮助
  •     老师同学都喜欢,昨天常见
  •     茶是经典中的经典,不错的读本
  •     大师文笔,前两页一翻就掉了 很是无语啊 不值
  •     文字简约却有余韵,对于中国问题的研究早已高于中国人自己的认识。
  •     纸张很薄,非常喜欢。期待一读。
  •     结果买重了。书不错,使人更加了解人的性情和情感。
  •     没有想到作者如此年轻,钱穆先生这个系列的书都很好
  •     特别喜欢这本杂志,书质量很赞
  •     文物小讲的内容简介怎么成了法律的啦。服了you,快递速度很快的
  •     不说什么了,介绍了每种天使的职位等
  •     赶紧买~~,图书馆居然没有 去其他网上找了 发现没这个版的== 书拿到手 感觉还不错
  •     设计紧凑了些。,陈丹青的豪放
  •     值得结婚前的女人看。当然新婚的也可以哦!~,能买到还是不错的